Musikk, museenes nye muse

Lytter du til en konsert omgitt av malerier av lærere? Det er nå vanlig i de store parisiske museene, som ønsker å oppheve grensene mellom kunstene.

Bør kunstverk betraktes i stillhet? Eller tvert imot, bade i musikk, gi næring til den med en rikere fantasi, gi den en større følelsesmessig tetthet, og dermed vende mot den «totale kunsten» Richard Wagner drømte om? I denne eldgamle debatten har parisiske museer nå bestemt seg: ja, musikk har sin plass i deres gallerier. Så mye at de fleste nå har egne konsertsesonger.

Hvis vi ekskluderer de offisielle seremoniene fra Napoleon-tiden ved Museum of French Monuments (i dag School of Fine Arts), hvor orkestre spilte bak et forheng, kan vi vurdere at eventyret til «musikkmuseet» begynte i hovedstaden i 1967, på Museum of Modern Art i Paris City, med opprettelsen av ARC (animasjon, forskning, konfrontasjon). « Det var et avantgarde tverrfaglig eksperimentelt laboratorium, født under impuls av kurator Pierre Gaudibert, sier Dominique Poulot, museumshistoriker og professor ved Paris I. Han inviterte musikere som John Cage dit. » Det var også tiden da Iannis Xenakis presenterte i badene til middelalderens museum sin Cluny polytop (1972-1974), lys- og lydshow, det første verket med samtidsmusikk som ble plassert i et museum for gammel kunst.