Home » Spenning eller fantasi… når Netflix og Unesco satser på en mer spektakulær afrikansk kino

Spenning eller fantasi… når Netflix og Unesco satser på en mer spektakulær afrikansk kino

by Henrik Ibsen

De polerte nærbildene av en mann som ror på en blå innsjø antyder en annen kontemplativ film. Da setter handlingen fart og vold bryter ut. «Katera of the Punishment Island» legemliggjør den fremvoksende afrikanske underholdningskinoen som Netflix og UNESCO ønsker å promotere.

Heltinnen i kortfilmen til ugandiske Loukman Ali, blant de seks som er medfinansiert på kontinentet av den amerikanske plattformen og FN-byrået, blir en hensynsløs årvåken. Fordi en soldat drepte babyen hennes, sporer hun ham opp og ender opp med å drukne ham. Hans raseri ville ikke skade Quentin Tarantino.

«Det er hevnen til en ung kvinne, overlatt til seg selv og som likevel kommer til å ødelegge alt», kommenterer den franske produsenten Pape Boye, som fungerte som «mentor» for regissøren av denne kvinnelige westernfilmen og roser. den «jublende volden» Kateras.

Loukman Ali, fortsetter han, legemliggjør en ny generasjon afrikanske filmskapere som fortsatt er lite kjent, men som «lei av mainstream-kino», «ønsker å bli sett av så mange mennesker som mulig» og forakter auteurkino.

Som 32-åring innrømmet ugandieren i et telefonintervju til AFP at han vokste opp med å se «litt dumme», men «morsomme» filmer, «som Chuck Norris», før han hadde sine «krigsfilm»-faser, og Hong Kong, Frankrike eller Frankrike . engelsk kino.

«Jeg lærte alt ved å se filmer og deres make-ofs på YouTube», uten å ha «aldri gjort en profesjonell shoot», fortsetter denne selvlærte personen. Alene og selvfinansiert hadde han allerede skrevet og produsert fire svært lavbudsjettsfilmer før «Katera of the Punishment Island».

Hans siste arbeid er inspirert av en virkelig hendelse. I det sørvestlige Uganda, frem til tidlig på 1900-tallet, ble gravide kvinner utenfor ekteskap, anklaget for å ha vanæret familiene sine, forlatt på Punishment Island, en karrig øy. Ute av stand til å svømme og derfor rømme, mange døde der.

– Futuristisk –

«Selv om det var en sann historie, ville jeg at det skulle være en underholdende film,» sier han. Langt fra de tradisjonelle kanonene i afrikansk kino, disse «tåreabsorberende filmene, av sjangeren +Se på den stakkars gutten+», som han aldri har holdt seg til.

Loukman Ali ble endelig valgt i fjor, blant 2000 synopser mottatt av UNESCO og Netflix, til å regissere kortfilmen hans, finansiert med 75 000 dollar. «Katera of the Punishment Island» er tilgjengelig fra onsdag på plattformen.

Fem andre unge afrikanske filmskapere har dette privilegiet, blant dem kenyaneren Voline Ogutu, for «Anyango and the ogre»: I en futuristisk verden er kvinner delt inn i to kategorier, single eller gift, sistnevnte utsatt for vold i hjemmet.

«Jeg har alltid ønsket å lage skrekkfilmer, science fiction,» sier han. Men i Kenya, «hvis du foreslår en fantastisk film, forteller de deg at + husmoren under 50 + ikke vil forstå den.»

Beslutningstakere er dristigere andre steder. Spesielt i Sør-Afrika, hvor det er produsert flere ambisiøse serier, og i Nollywood i Nigeria, hvor det slippes 2500 filmer hvert år, ofte til en lav pris.

Men «dusinene» av unge regissører som «utfordrer den dominerende fortellingen» kommer fra hele Afrika, sier Steven Markovtiz, utøvende produsent for Netflix/Unesco-prosjektet. Et fenomen knyttet, ifølge ham, til de nye teknologiene som globaliserer informasjon, men fremfor alt til en «filosofisk endring».

«Vi er i tredje eller til og med fjerde postkoloniale generasjon. (Disse filmskaperne) er mye friere enn foreldrene sine sammenlignet med fortiden,» forklarer sørafrikaneren, noe som gjør dem «mer lekne og provoserende», i motsetning til «trege» » fungerer. tradisjonelt og ofte dedikert til «seriøse emner».

En gudegave for et kontinent i full demografisk vekst, hvis middelklasse vokser, og som må underholdes.

– «Gullalderen» –

Tendeka Matatu, en leder i Netlix-Afrique, tror dermed på en «gullalder for afrikansk kino», der arbeidsgiveren hans hjelper til med å «utdanne morgendagens regissører».

– Afrika på 70-tallet er veldig forskjellig fra 2020, insisterer han. Filmskapere ønsker å fortelle (…) dagens samfunn og seerne ønsker å se historier som reflekterer (deres liv)».

Streamingplattformer er sentrale i denne forbindelse. Takket være sine midler og sin distribusjon utfyller de den konkursrammede lokale industrien, hvor det er mangel på teknikere, studioer og utstyr.Kultur på Unesco.

Om åtte år vil størrelsen på det afrikanske strømmemarkedet, estimert i dag til 3 millioner abonnenter, multipliseres med seks, fortsetter han. Et beskjedent antall sammenlignet med 1,7 milliarder afrikanere fordi hundrevis av millioner av dem ikke har nok internettforbindelse eller penger til å abonnere på en plattform.

Men «det afrikansk kino fremfor alt mangler er aksept» av resten av bransjen, beklager den ghanesiske regissøren Leila Djansi, «mentor» for kortfilmen «Anyango and the Ogre».

Og å fordømme «skjevheten, diskrimineringen, rasismen» som afrikanske regissører i utlandet lider av, hvor noen midler kommer fra. I Hollywood, hvor han jobber, «fordi du er afrikansk, på grunn av aksenten din, anser de deg som udyktig,» anklager han.

For å komme ut av denne situasjonen trenger afrikansk kino en film «som ikke bare er en kritikersuksess, men også en kassasuksess» over hele verden, noe som ville være den første, sier produsent Pape Boye. Han er optimistisk: «I løpet av 24 måneder» vil det skje. «Jeg godtar veddemålet.»

jf/fz/cf

You may also like