Britten-Bruch
fiolinkonserter
Benjamin Britton: fiolinkonsert. Max Bruch: I minne ; Fiolinkonsert nr. 1. Kerson Leong (fiolin), Philharmonia Orchestra, Patrick Hahn (dirigent).
Det er en merkelig idé å sammenligne to fiolinkonserter som nesten bare har til felles komponistens alder (rundt 25 år) da verket ble skrevet. Ubehagelig vanskelig for solister på jakt etter scenenummer, Benjamin Brittens er hinsides ethvert forsøk på syntese, bortsett fra å tenke på at det er nettopp det som er irreduserbart som definerer identiteten hans. Partituret utvikler seg konstant mellom ytterpunktene av latent mystikk og skarp handling. For Kerson Leong, en begavet fiolinist, handler det om spenning og vri. I det ene tilfellet har instrumentet hans fremdriftskraften til en olympisk bue, i det andre den bølgende kapasiteten til en musikalsk sag. Noen ganger en tilskuer, noen ganger en skuespiller i disse gåtefulle handlingsscenene, Philharmonia Orchestra er perfekt under illusjonistisk ledelse av Patrick Hahn. Når det gjelder Konsert #1 av Max Bruch, som ofrer seg til alle konvensjoner og ikke fratar seg referanser (fra Beethoven til Brahms eller Mendelssohn), går ikke utover statusen som hyggelig underholdning og ville blitt knust av Brittens hvis en I minne nøkternt effektivt hadde det ikke vært med i programmet å skille de to stykkene av konserten. pierre gervasoni
1 disk alfaklassikere/Utenfor musikk.
Firenze Schmitt
Salomes tragedie
loieav Fabien Touchard. Sandrine Buendia, ensemble Les Apaches!, Julien Masmondet (regissør).
Dette Salomes tragedie, koreografisk mimodrama i to akter og syv scener, Julien Masmondet og hans apacher! bringer den tilbake til oss i sin første versjon av 1907 – og ikke den mest kjente, suiten for kor, stort orkester, med obo eller sopran, som komponisten laget med den i 1910. Stravinsky, hans hengivne, så i partituret «et av de største mesterverkene innen moderne musikk». Musikk impregnert med Ravelian og Debussy atmosfærer, men også en fortelling om orientalisme på moten på den tiden, påvirket av Richard Strauss sin opera. Musikerne griper grådig denne voldelige, sensuelle, skjelvende musikken, med stor rytmisk finesse, hvis spenning og iver, klangfargen og vanviddet fascinerer. Florent Schmitt bekjente en forkjærlighet for overflødighet, noe som fremgår av manuskriptene hans skjult av tettheten av rikelig skrift. Innspilt live på Théâtre de l’Athénée Louis-Jouvet, Salomes tragedie to stykker av Fabien Touchard ble lagt til i desember 2021, hvorav det andre, loie, den eneste som er til stede på dette albumet, minner om at det var amerikaneren Loïe Fuller, en pioner innen moderne dans, som legemliggjorde karakteren til Salomé da den ble opprettet. Marie Aude Roux
Du har 62,19% av denne artikkelen igjen å lese. Følgende er kun for abonnenter.
«Sertifisert zombie-elsker. Bråkmaker. Stolt matnerd. Lidenskapelig twitterfan. Fremtidig tenåringsidol.»